|
编辑跟着意志走- U7 z& ?4 t S+ r
0 s- k$ Q, d" D4 n' ~ 编辑是构成的作业。编辑者为了既定的目标和意图,可以打破摄影素材的先后顺序重新编排影像的结构,所以编辑就是影像的再构成。这里最恼人的是第一个镜头(first cut)到底要如何安排。
. N! W7 w: r' n) {* F8 y
% Y. f. D+ g5 {: l+ | 基本上最具主题性的镜头就是第一个镜头,主题镜头就是可以传达主题精神给全体观众的镜头。主题镜头因负有任务,因此如以固定画面(fix)而言当然使用的是长镜头,因为长镜的画面能提供较多的信息。影像舞台要表现的内容也可很明确地传达给观众。
0 g! u0 k! H- @0 l" l4 C+ N$ ?0 ^" r& A$ W) D' c8 [& H
其次,和上述相反的是,以象征性的镜头作为第一镜头,用来诱导主题镜头的出现,也就是缓缓的把观众引进到趣味的舞台中心。(倒置法 反传统顺序的逆向导引法)构成可以左右作品的内容,这在一般的标准化影片中是难于看到的。7 p0 |. u) b* X& [4 h# t9 @7 H
) ]1 _# J$ N9 ~4 z
旅行的影片一般都是依照时间的顺序来编辑,其实如果你省略出发时的片断,从到达目的地开始编辑,这一点也不奇怪。也有很多作品是把旅行最重要的部份拿来作开头。电视台制作的旅行节目也大多采用这种方式。结婚记录片也不一定从枯燥的新娘化妆开始。如果把过程中最感人最温馨的画面放在第一个画面,这支影片就有较强的吸引力。
. ?5 y4 j, V: F2 ?# z5 q8 n, y+ v& g
有些纪录片是从现在的状况追溯到过去发生的事。纪录片最基本的是要保持客观的观点。但现在也有用戏剧的手法来表现的方式。也有影片开始时只听到声音,眼前什么也看不到。这是声音导入法。1 K9 _& B4 @0 w; x; Q+ ?* x ^
, t) g9 f) G# P5 q1 J$ \& @' F# d 编辑前你如果肯多发点心思去构思,你会有较大的收获。好的开始是成功的一半,这句谚语用在这里最为贴切。
( c# b- q5 S7 q
8 m: f0 s5 l( a反操作(Re-action)1 |0 P) a3 l( R4 T( n/ Y$ d7 A
0 d' y: G; j1 w9 N9 t5 ^# v: E 在构成影片时采取某些保留的片断,可以增加影片的神秘性。一支欣赏红叶的影片,开始时没有任何红叶的画面,只看到人们在观看、拍照、赞叹,手指向上方的种种不同的表情,以此来诱导观众期待看到后续发展的好奇心。当美丽的红叶一幕幕展现出来时,开始酝酿的气氛使观众对主镜头给予最大的注意力。
; J, s5 T$ m8 F W0 `: C/ Q9 m7 N( u* {! T
此外,为了强调红叶的美,编辑时可选择众多游客的面部特写,藉感动的表情间接描写红叶之美。这就是反操作(re-action)的手法,反操作也是构成的重要因素。
# e# G" ^9 n( \2 B- a# k0 r
, D6 a' n8 K2 U0 v主观镜头和客观镜头
/ y1 r+ b" K2 j3 Q; K, E: a! x+ g+ ^9 ~, k6 p, k% b6 p: n
编辑时意识上可分为“主观镜头”和“客观镜头”。大体上主观镜头是近镜、手持摄影机拍摄、镜头在低角度,或是多种特殊的要素混合。客观镜头是长镜头、使用脚架、高角度拍摄(神的视线)。这是最客观的镜头使用方式。
" I% W9 U- p8 o6 z
2 D2 |) @. q) ?2 m$ Y 有AB两人对话时,拍摄A的单独镜头是主观镜头。(B之所见),AB二人同时入镜或是透过A的肩膀拍摄到B时是客观的镜头。一般拍摄人谈话的镜头都是从客观的画面开始,等到两人进入深谈时再转变成主观的的镜头。拍摄类似游行、迎神、等活动也是利用相同的方法。开始时使用三脚架拍摄几个长镜的画面,这是客观的镜头。在整体状况都交待清楚后,随即拿着摄影机进入人群中,捕捉各种动态的画面。这是主观镜头。观众有如进入人群中去感受临场的感觉。这种微妙的变化,可以使观众有移情的作用。这是摄影配合编辑,使影片的构成表现有深度的一个例子。
* H0 z, ^3 k! {6 z- @4 Y
8 u# E1 ~8 f. P镜头的结合
P3 a8 Z; y. d! {( Z2 I& q1 \9 C& y+ z* |2 M! _. }8 {
如果以摄影和编辑之间的相关为重点来思考,前镜头和后续镜头的顺利连结需要两者相配合。虽然许多画面都是独立的,衔接时常常发生对立的现象,但也并非不能取得“融合”的效果。这里的关键是“共通项”和“类似性”。如果A和B的衔接是对立的,但A和(a)却有融合的要素,而(a)和(b)有共通项,那么A (a) (b) B的连结就没有问题。
+ s. }' h3 Q! `5 @! {. Z' O
7 V: x2 i. z- }# L, O9 U用一个实例来说明- }- \" k6 X* z" Q1 r7 B
4 T: D3 a/ h/ l: E; {8 i+ h
譬如我们拍一间庙宇,A是庙前广场上的一只石狮子的特写,(a)是石狮子的全身和背景的一棵老榕树(b)是老榕树和树后面的庙堂,B是庙堂。连续画面如果有“共通项”A、(a)、(b)、B就能融和连结。如果影片是以演出的方式拍摄,就可以事先设计使用较大胆的手法。 u$ j6 h! b4 L2 X& F* P" r
$ \- _( _) L3 U. ^' ^
下面举个例子用六个镜头来记录男女约会" A. X9 q2 T! F- P
# F" H) O2 u- ^
第一镜:一个正在等人的女生的半身镜。. `* d7 a8 p1 |: X3 j
第二镜:近写女生看手表
" Z( X: d0 {* {& u8 c$ S! G 第三镜:手上手表的大特写
) Y" \, O: d8 r# m: U! c6 R 第四、五镜:一面看手表,一面急着赶路的男生6 c t" t+ g3 X/ ]* \. {) i8 S) K
第六镜:迟到了的男生,向女生鞠躬道歉。% g% U9 e0 H9 i, c
7 o* ?; t+ X, D" h. s9 Y6 A 看到第三镜的手表特写,大家都以为是女生的手表,其实它是男生的。用这样的连结也可以使前后连贯,感觉上顺畅。手表是两人的共同项。
/ S) c. k" X. A" ~9 ~: {3 B. q; ^. J$ E% v
再举个例子3 }. `: o. {6 Z8 N5 O" P: Z
) i2 e8 m5 T1 |
第一镜:一个男生喝了一口可乐,然后把可乐瓶子拿向左侧,瓶子出了画面。
4 u8 n. j6 ^8 Z( E* U3 u 第二镜:另外一个场景,一个女生伸手出了右侧画面,拿进来一瓶可乐。: b4 R: O4 V7 c0 R8 v
第三镜:女生喝了可乐,像男生一样拿可乐瓶伸出左侧画面。
/ C1 i2 {+ n: {+ k3 I( j 第四镜:不同背景的场所,一个小孩从右侧画面外拿进一瓶可乐
+ ~! H7 E2 n/ l3 s% J/ C; r0 v
" s- D+ X5 _0 E+ H& a 这里可乐瓶是共同项,本来不同时空的场景都可以透过这个共同项连结起来。9 A! A( I3 F1 d, B+ `+ E
1 ^: a# J T6 M' X+ O有关类似性的结合我们用相似形来说明比较容易明白。2 H: o) n( M& l) D6 ^
" `+ A: W, a9 L2 J$ T 譬如 人的脸>>>眼睛的特写>>>满月>>>从上方俯瞰的杯子>>>在杯子里倒入啤酒>>>同一俯瞰角度看到的圆盆里的啤酒……像这样完全不相关的物品靠相似形结合就不会有唐突的异样感。
& u! M1 ]. V# g0 p2 a
" E8 }3 m& [" B( i! J- P 在剪接时用共通性作为缓冲材,是编辑的一般常识。因此为编辑预作准备的摄影工作就变得很重要了
9 Q$ Z* V4 D4 h1 ]6 p3 L2 S" t1 ~; m
[ 本帖最后由 黑哥 于 2007-8-14 20:02 编辑 ] |
|